在即将到来的9月，上海迎来了一系列引人瞩目的艺术展览活动，以当代艺术为主轴，汇集国内外众多优秀艺术家及其杰出作品。艺术的多样性、思想的深刻性以及技术的创新性将共同交织，为艺术领域注入新的活力。无论是对于专业从业者还是广大观众而言，都将在这里找到心灵与思想的共鸣，共同探索艺术与文化的辽阔领域。

　　接下来就让艺术市场通讯与大家一起，开启这场充满艺术魅力与思想碰撞的旅途。

　　明当代美术馆即将呈现的“Flu水o”，展出作品以影像装置为媒介再现最初以表演形式发生于意大利Hangar Bicocca美术馆的现场，围绕“水”这一主题，意大利艺术家/表演者重新演绎了1960年代“激浪派”艺术家与创作的事件乐谱和音乐戏剧《我们的海》，通过多元的表演形式试图打破僵硬的欧洲中心主义叙事，作品相互交织，呈现出流动的状态。

　　艺仓美术馆将联合What？What！为大家带来日本艺术家天野喜孝个展“缀·梦”。本次展览是艺术家继2019年“白昼的幻想—天野喜孝艺术展”之后，再次登陆艺仓美术馆。展览将带来近130件作品，包括艺术家经典系列“PANSA”的特别展览版画（30幅），艺术家自2022年以来的最新创作系列“baby’ZOO”，以及首次公开的“Parallera”系列的绘画原作与四款雕塑作品。

　　余德耀美术馆将携手福布斯中国呈现其首个项目合作群展“跨界：可能与回响”（Bordercrossing: Possibilities and Interactions）。本次展览着意体现美术馆“未来之史成于今日”的思想，同时深化“流动的美术馆”这一概念，借由实验性的跨界合作，展现艺术领域自内向外的探查以及非艺术行业由外向内的审视。

　　星美术馆推出的新展——开馆展第二季“述而刹那”，延续了开馆展第一季“开启START”中非线性、去主题的叙述逻辑。此次展览汇集了21位（组）抽样艺术家、27件具有历史里程碑式的作品。与第一季不同的是，“述而刹那”希望通过以艺术家为个体，将其观众的关注点回归于创作者本身，并向其观众传递着艺术超越视角的一种开放性体验。展览主题“述而刹那”则将艺术家拟于如同水体一样的本性，存在于我们现实世界所有问题的缝隙之间。

　　由长三角美术馆协作机制、刘海粟美术馆、侯北人美术馆、苏州美术馆、常州西太湖美术馆以及苏州美术院共同主办的“宴·乐：玉山雅集特展（第二回）”正在刘海粟美术馆进行当中。本次展览展出了现当代艺术家创作的相关作品90余件，展期至9月17日。该展览之后将分别赴常州西太湖美术馆及苏州美术馆进行巡展。

　　普利兹克建筑奖得主、日本建筑师矶崎新全球首次回顾展“矶崎新：形构间”正在上海当代艺术博物馆进行当中。展览基于多元的视角，回溯了矶崎新不同时期的思想轨迹，撷取了矶崎新实践生涯中的九个关键概念，深描出他跨越文化、领域与时代的思想谱系。

　　展览“摩登巴黎1914—1945：建筑、设计、电影、时尚”，从丰富交织的视角回溯现代性在巴黎上世纪黄金年代的萌生与蓬勃。呈现300余件展品，包括建筑模型、手稿、绘画、珠宝、摄影、电影、服装，以及由DS+R建筑事务所创作的数字空间等。从私密室内空间到庞然的城市规划尺度，从珠宝到服饰再到电影图像，展览所呈现的可谓是巴黎这座城市三十年的创造激情史。

　　冈瑟·弗格在亚洲的首场大规模回顾展“路与径”在上周正式对公众开放。弗格作为战后最重要的德国艺术家之一，其创作实践涉及到绘画、雕塑、平面设计、摄影等，其中绘画是他最重要的艺术表现形式。本次展览呈现弗格76件绘画作品，包括其艺术生涯中的标志性系列如“网格绘画”、“棋盘格绘画”、“窗画”、“点画”、“缩影绘画”、“灰色绘画”等，以及一些鲜有展出的清漆画作，一览弗格的艺术表现广度。

　　此次展览精选了20余件艺术家标志性的乡间人物题材作品呈现给公众，其中14件是艺术家近3年的新作，最早的一件则可以追溯至十年前。艺术家段建伟成长于农村，根植于农民形象的现实主义绘画在90年代的艺术创作中非常普及，艺术家早期也自然而然地选择了这类题材创作，并在后来的实践中，他发现了此类图像历史蔓延出的诸多可能性，从而构筑该题材与艺术相互衔接的通道。

　　外滩艺术中心185空间新展“神游”，由知名策展人姜俊携手余友涵、徐累 、薛松、车建全、王绍强、杨福东、btr、张晓、周巍、高郁韬、李舜十一位艺术家共同呈现。参展艺术家作品中均表达了对于“精神游历”的思考和探索，在对“诗和远方”不同角度的理解中重构自身和当代世界的关系，呈现出浪漫主义的独特情调。

　　“中国当代艺术年鉴展（上海）2022”正在上海多伦现代美术馆展出。 中国当代艺术年鉴展是以年度为单位，对中国艺术的现状的记录、检阅与展现，也是第四次落地于上海多伦现代美术馆。

　　展览“白日梦——稚拙派艺术家的奇妙世界”为观众带来了由稚拙派开创者亨利·卢梭在内的9位代表艺术家所营造的纯真质朴又充满幻想的奇趣艺术梦境。 他们是一群创意 无限且对艺术与美好生活充满热情与想象的人，用独特且天然的视角观察、记录并描绘日常的事物，表达内心最本线余件稚拙派油画佳作。

　　Longlati经纬艺术中心将于下月13日举办奥纳·泰特斯（Honor Titus）的首次机构个展“观赏距离”，展出艺术家新近创作的13幅绘画作品。泰特斯以全新且多重的视角重构了关于小资产阶级情调趣味的传统叙述，并置了排斥与归属的主题。他通过一系列反复出现的符号探索二者之间的张力。

　　油罐艺术中心即将于下月中旬带来托马斯·豪斯雅戈在中国的首次个展“爱人”。展览的灵感源于希望在中国美术馆空间重现艺术家工作室的想法。展览以主要雕塑作品《爱人（圆屋）》Lovers (Round Room)命名，展出了一系列具有代表性的抽象和具象雕塑及绘画作品，它们体现了艺术家过去十年创作的主要主题。

　　本次展览将是浦东美术馆举办的第四场以单人艺术家为中心的大型展览，也是开馆第三年后，美术馆首个聚焦于当代油画作品的大型展览项目。近60幅具有代表性的作品创作时间横跨35年，不仅展现出艺术家曾梵志的不同性格侧面，也从另一个视角体现出中国当代艺术的几个发展阶段。

　　东一美术馆与乌菲齐美术馆“五年十展”战略合作中的第三个大展“十八世纪欧洲大师”展将于9月28日在上海举行。这一特展将精选来自乌菲齐美术馆的72件重要馆藏作品。其中，包括了弗朗西斯科·戈雅、弗朗索瓦·布歇、加纳莱托等大家作品，为观众拼凑出一个完整的18世纪欧洲艺术蓝图，呈现属于那个时代的艺术魅力与人文图景。

　　此次展览分为上、下两部，共呈现 12 位来自欧洲大陆、英国、北美、亚洲等地区当代画家的细致观察与研究。从看似闲适松散的笔触到稠密的颜料层叠、从精细线条到粗粝厚涂，艺术家展现出的绘画技巧令人耳目一新；而更为重要的是，他们都从历史绘画中汲取养分，突破陈式，展现个性化的（全新）绘画语言。

　　上海外滩美术馆进行的越南裔美籍艺术家黛安·塞弗林·阮（Diane Severin Nguyen）亚洲首场机构个展“在她的时间里”（In Her Time）。她以涵盖摄影、电影与装置的丰富艺术实践著称，此次展出的两组作品皆为沉浸式装置。位于美术馆二楼的展览同名影片《在她的时间里》是该展览的全新委约作品，亦是艺术家的首部长片。而占用三楼整层的新作《你年轻吗？不要紧。》（Are you young? It doesn’t matter.）则以灯光与音效营造出复杂精细的“时光隧道”，由电影原声的许多切片混剪了环境的音轨。

　　上海外滩美术馆正在展出艺术家托什·巴斯科（Tosh Basco）的首场回顾展“没有天空”（No Sky），该展览带来艺术家过去十年间创作的逾60件作品，涵盖纸本绘画、油画和摄影，大部分为首次公开展出。以“触觉再现”为主导，这些作品邀请观者进一步思考替代性的感官再现形式，挑战眼与心、模仿与观念的主导范式。

　　国际当代艺术家曼纽尔 · 马蒂厄（Manuel Mathieu）于chi K11美术馆带来了其中国美术馆首展“浴火重生”。曼纽尔·马蒂厄的艺术难以按地域的原生态文化给予分类、解读，某种程度上他的艺术是体现了全球化语境中产生的文化艺术多样化特征，既有母文化的元素，也有异文化的影响。此次展览由策展人冯博一策划，将持续至9月15日。

　　此次展览以1895年至今的近300件绘画、雕塑、影像和摄影作品，从“肖像”的角度透视一个世纪的社会发展进程，呈现不同身份、领域或社会地位的肖像讲述社会的发展过程，同时描绘肖像这一创作手法的历史发展及在艺术史中的转变。

　　隈研吾上海最新个展“五感的建筑”正在复星艺术中心展出，这是隈研吾迄今为止最大规模的体验式回顾展，展览覆盖艺术中心一至三层展厅空间。本展通过建筑模型、音乐、香氛、大型装置、多媒体艺术、文献、书法等多种媒介形式，让观众在“视”、“听”、“触”、“嗅”、“味”五感维度上体会作品背后的灵感与故事。

　　“自性洄溯”作为弗里德里希·埃因霍夫（Friedrich Einhoff，1936-2018）迄今亚洲首个全面的展览，展出了百余件艺术家的布面及纸本作品，同时收录了他从未公开展出的珍贵素描和教学笔记，以及策展人特别为此次展览录制的采访影片。展览涵盖了“人物（Personenregister）”、“微型画（Miniaturen）”、“动物（Tiere）”和“转换照片系列（Überzeichnungen）”等不同题材的作品。此次展览将呈现这位艺术家对人类状况的深刻关注，并将这种情感深度真诚地融入作品中，展现他作为一个真正具有同理心、爱和尊重的人格的特质。

　　上海明珠美术馆全新揭幕的以“重返自然”为主题的国际艺术群展，是继2020年成功策划举办“以花之名”国际艺术展览之后触达更广泛议题的新探讨。此次展览邀请了来自全球10个国家及地区的26位卓越艺术家，展出极具代表性、前沿性的缤纷自然主题创作，囊括绘画、装置、雕塑、影像、摄影、行为艺术等多元媒介。

　　UCCA与柏林国立博古睿美术馆携手呈现“现代主义漫步：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”，率先于上海UCCA Edge亮相。本次展览从柏林国立博古睿美术馆的珍藏中精心挑选巴勃罗·毕加索（1881-1973）、保罗·克利（1879-1940）、亨利·马蒂斯（1869-1954）、阿尔伯托·贾科梅蒂（1901-1966）、保罗·塞尚（1839-1906）、乔治·布拉克（1882-1963）6位20世纪现代艺术巨匠的近百件代表性作品，以时间为序，通过对立体主义、超现实主义及多种抽象表现形式的呈现，追溯20世纪欧洲现代艺术的发展历程。

　　付小桐的最新个展“NUN-5“由德玉堂与艺术家首次联合呈现。展览汇聚了付小桐近期的纸上针孔和雕塑作品。作为自2020年疫情以来的第五次个展，“NUN-5”的作品创作源自于对人类灾难、记忆和真相等主题的思考。

　　群展“绘画需要什么样的我们”即将于下周在没顶画廊开幕。展览由徐震策划，邀请来自全球的13位艺术家，呈现数十件深具实验性和前瞻性的绘画。值此之际，画廊整理了参展艺术家近年作品，以期增进观众对其创作背景与思路的了解。

　　艺术门呈现的展览“新⽉”是伦敦艺术家彼得·佩⾥与艺术门的展览系列中的第三个个展。作为对抽象艺术语⾔⻓期进⾏探索的艺术家，佩⾥看似充满韵律感的作品旨在让观众思考艺术表现和形成的潜在可能。

　　上海大田秀则画廊即将呈现中国艺术家唐狄鑫的同名个展。唐狄鑫出生及成长于杭州，其后搬到上海并在上海师范大学学习绘画。唐狄鑫目前定居上海创作，他曾经积极投入于突破性的行为作品“不可抗力”（2010）、“休息是最好的革命”（2013）的创作中，并构思了“巨响”（2018），一个汇聚各类艺术家、在南京四方当代美术馆举办艺术活动的合作项目。本次展览将展出唐狄鑫2023年创作的十幅新作。

　　EYECANDIES眼糖 X 逵园艺术馆于上海联合呈现的展览空间推出新展“夏日之外”，艺术家邓瑜以女性的细腻、偏执与丰富的想象力，勾勒出青春的勇猛与软弱、狂妄与怯懦，描绘着光怪陆离的种种观照，以看似美好的光景折射出现今我们所处的一个欲望蔓延、矛盾冲突的生存环境。

　　BLANK gallery所呈现的群展“浮潜”，共带来17位国内外艺术家的近期新作，探讨波动、变化、技术在当代艺术背景下为视觉，生活和哲学所带来的跨学科的可能性，旨在呈现有潜力的艺术语言和关乎当下的艺术体验。

　　离画廊与上海DG ART SPACE联合主办当代艺术群展“未知古典”呈现了多位青年艺术家探索绘画技法与探寻精神世界的创作成果，带领观众行走于美术史时间线年历史的保护建筑（清末民初爱国实业家、粮业大王阮雯衷故居）内，感受波澜壮阔的历史中人与世界关系的变化与发展。

　　阿尔敏·莱希 - 上海正呈现约翰·吉奥诺（John Giorno）个展“我是一名诗人”。这是画廊为其举办的第六次个展。“我是一名诗人”和“我是一名佛教徒”是艺术家约翰·吉奥诺最常介绍自己的两种方式。透过这两种身份，可以帮助我们理解艺术家的核心所在。但正如一位禅师所言：“当我们身处其中时，我们无法欣赏到月亮的美。”

　　青年艺术家高嘉璐的首场个展“复活节”在SGA沪申画廊举办。高嘉璐的创作基于对抽象语言的研究和对具有独立系统意义的文字符号在当代艺术中的图像意义的挖掘。她将这些文字符号转化为画面语言，以直觉式的用笔和构图，从线条和符号的意义与结构中寻求色彩/图像与普世命题的联结。

　　目前，Bluerider ART上海·外滩正在展出的 “天径-曹吉冈个展”包含了艺术家近三年全新的创作十数幅。40年绘画能量源源不绝的曹吉冈，从长城废墟到《广陵散》的悲壮，从山水空寂到《荒寒》的没有温度，从超越地表到道法自然与天人合一的 《天径》，一路走来一如他所说：“即便世间事物并不存在完美，然而完美仍值得追求。”

　　继2020年“在各处”和2022年“半开的门”两次群展展览合作后，工作室画廊负责呈现了艺术家杨乙嘉的首次个展“俯身观水”。展览涵盖了艺术家近三年的绘画作品。

　　艺术家梁浩的个展“高手”正在展出。在艺术家梁浩的画中，反复出现一双手，仿佛在以某种方式暗示隐于其后不可见的画家的劳作。手的秘密，也包含着画家的秘密，不然，又何来高手之誉？在一个偶然的场合，看画的人脱口而出的一声赞叹，让我们的画家深有所动：这个用于赞美技术的语词，同时自身也是技术的主体

　　艺博画廊在8月带来艺术家洪丹个人展览“日常-记忆”。本次展览展出了洪丹创作的全新系列和作品手稿，通过艺术家独特的创作方式和对材料的运用，将布面综合材料与绘画技法相结合，打破了传统绘画的界限，创造出富有立体感和质感的作品——色彩的运用、物象的组合和线条的构成——呈现出对日常生活中情感和记忆的独特诠释，引发对个人和集体记忆的共鸣。

　　Gallery Func正在呈现艺术家陈若璠的绘画、雕塑与影像新作，此次展览，观众将看到陈若璠打开的多个平行视窗，它们分别表现不同端口的逻辑：虚拟世界中物体下落的轨迹、工程文件中模型与材质的搭建、风径和引力等多个向量影响下的动态模糊（motion blur）、以及缓存为布面绘画的各式植物标本。

　　蜂巢上海推出外滩落地以来开幕序曲第二篇章，继以“70一代”群体为主的“陆上行舟”群展后所呈现的以“80一代”代表性艺术家组成的“璀璨的轮廓”群展，由陈飞、范扬宗、龚辰宇、季鑫、李青、李维伊、倪有鱼、蒲英玮、王赫、王文婷、夏禹、张英楠等12位艺术家参展。

　　里森画廊上海空间将在下月呈现纽约艺术家斯宾塞·芬奇 (Spencer Finch) 在国内的首次个展。此次展览将带来芬奇的全新及近期创作，包括 LED 灯光装置、纸本粉彩和水彩绘画，以及包含潘通色样的作品。从研究云朵的透明度，到追踪蜜蜂在花园中传授花粉的飞行轨迹，每件创作都记录着芬奇与大自然的互动，浓缩了他的一段旅程或经历。

　　特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。

　　天生容易暴富的4个生肖，有老板赏识，有贵人帮，晚年左手钞票成山，右手金银成堆！

　　《编码物候》展览开幕 北京时代美术馆以科学艺术解读数字与生物交织的宇宙节律

　　OpenAI转型盈利性企业 微软近140亿美元投资如何转股？谈判已开启

　　消息称 AMD 本月 23日举办发布会，有望发布锐龙 7 9800X3D处理器

　　AMD发布24.10.1图形驱动：新增支持《使命召唤：黑色行动 6》游戏